literatura venezolana

La historia de la Literatura venezolana, es de importancia valorizar toda una gama de cambios desde la época de la colonia hasta la actualidad.
La literatura venezolana logro de muchos escritores, poetas, etc. Los cuales con sus sentimientos, llenaron a todos sus lectores de conocimientos, sentimientos, en todos los sentidos.
En este trabajo se escriben algunas características de ilustres personajes de nuestra literatura Venezolana.
Historia de la Literatura Venezolana
La Época Colonial
La primera referencia escrita que se posee con respecto a Venezuela es la relación del tercer viaje (1498) de Cristóbal Colón (c. 1451-1506), durante el cual descubrió Venezuela. En esa epístola (31 de agosto de 1498) se denomina a Venezuela como la "Tierra de gracia". Pero poco a poco aparecerán los escritores de literatura. Desde los días de la isla de Cubagua (1528) los encontramos. De ellos ha llegado el nombre y el poema de Jorge de Herrera y las vastísimas Elegías (1589) de Juan de Castellanos.
Durante los tres siglos coloniales la actividad literaria será constante, pero los textos que se conservan en la actualidad son escasos, debido a la tardía instalación de la imprenta en este país (1808), lo cual impidió a muchos escritores editar sus libros. Pese a ello, de 1723 es la Historia de José de Oviedo y Baños, la mayor obra literaria del barroco venezolano; de las últimas décadas del siglo XVIII procede el Diario (1771-1792) de Francisco de Miranda, la mayor obra en prosa del periodo colonial.
De fines del mismo siglo es la obra poética de la primera mujer escritora del país de la que se tiene noticia: sor María de los Ángeles (1765-1818?), toda ella cruzada por un intenso sentimiento místico inspirado en santa Teresa de Jesús. Pese a que se puede nombrar a varios escritores de este periodo, los rasgos más notables de la cultura colonial hay que buscarlos más que en la literatura en las humanidades, en especial en el campo de la filosofía y de la oratoria sagrada y profana, en las intervenciones académicas y en el intento llevado a cabo por fray Juan Antonio Navarrete (1749-1814) en su Teatro enciclopédico.
Los primeros escritores venezolanos de la literatura colonial fueron los cronistas de Indias, entre ellos Juan de Castellanos, fray Pedro de Aguado y fray Pedro Simón. Podemos también mencionar a José Oviedo y Baños, quien residió en Caracas desde los 14 años de edad, como el primer escritor criollo. Oviedo y Baños con un estilo clásico y realista contaron la conquista y población de la Provincia de Venezuela.
Durante la revolución de la Independencia, Simón Bolívar también usó su pluma para defender y divulgar los principios republicanos, y a veces para expresar sus emociones y vivencias personales. Las creaciones literarias que marcarán pauta pertenecerán a los géneros de la prosa y la poesía de sabor neoclásico de Andrés Bello. A su lado, destaca la escritura genial de ruptura y parodia de Simón Rodríguez.
Neoclasicismo y Romanticismo
En los inicios de la era republicana figuran cuatro grandes nombres de las letras venezolanas: Andrés Bello, Fermín Toro, Rafael María Baralt y Juan Vicente González. El más destacado poeta, de clara autenticidad romántica, se llama Juan Antonio Pérez Bonalde.
Entre los costumbristas venezolanos están Daniel Mendoza, Francisco de Sales Pérez, Nicanor Bolet Peraza, Francisco Tosta García, Rafael Bolívar Alvarez, Rafael Bolívar Coronado y Miguel Mármol. Dos escritores de carácterseñalan la transición hacia nuevas posiciones intelectuales y creadoras: Cecilio Acosta y Arístides Rojas.
Positivismo, Modernismo y Literatura Venezolana
Fue después de 1880 cuando se perfiló en Venezuela un movimiento literario de más ambiciosa inspiración. En el género narrativo, el descubrimiento del naturalismo inspiró a Tomás Michelena una novela: Débora (1884) y a Manuel Vicente Romero García, su obra Peonía (1890), primera tentativa de novela criolla integral. Otros autores dentro de la tendencia serían Gonzalo Picón Febres (El sargento Felipe, 1899), y Miguel Eduardo Pardo (Todo un pueblo).

Manuel Díaz Rodríguez, prosista y narrador de refinado lenguaje, se destaca como la figura más importante que el modernismo produjo en Venezuela. Le suceden Luis Urbaneja Achepohl, Rufino Blanco Fombona, José Rafael Pocaterra, Teresa de la Parra y Rómulo Gallegos.
Con la obra portentosa de Rómulo Gallegos, donde se destaca la inmortal novela Doña Bárbara, culmina toda una etapa de la narrativa venezolana, aquella sometida a las influencias del nativismo, del costumbrismo, del realismo, del lirismo descriptivo que alcanza tonos épicos cuando contempla las luchas del hombre con la naturaleza.
Es importante mencionar a Arturo Uslar Pietri (Las lanzas Coloradas, 1931), quien se afirmó como la mayor promesa narrativa novelesca; a Enrique Bernardo Nuñez, a Julio Garmendia, a Antonio Arraiz, a Ramón Díaz Sánchez, a Guillermo Meneses, a Miguel Otero Silva. Del grupo "Contrapunto", entre 1946 y 1949, surgen narradores destacados (Andrés Mariño Palacio, Ramón González Paredes, Héctor Mujica y otros), dueños de una información literaria más actual que los anteriores, y cuyas creaciones pretenden liberar la narrativa de los resabios del costumbrismo, del criollismo, de la temática rural, del mensaje edificante, del modo de contar lineal. Más tarde, aparece Salvador Garmendia, quien desarrolla su temática hasta consecuencias de hiperrealismo anonadante, y aborda otros espacios, entre ellos el fantástico.
También se destaca la narrativa paródica y densa de Luis Britto García, pasando por la importante obra de José Balza, un experimentador incansable, y por la de Oswaldo Trejo, atrevidamente textual. Se impone citar a Humberto Rivas Mijares y a Gustavo Díaz Solis, a Pedro Berroeta, a Oscar Guaramato, a Antonio Márquez Salas, a Alfredo Armas Alfonzo, Manuel Trujillo, Orlando Araujo y a Adriano González León, la gran promesa del grupo Sardio y de la generación de 1960.
También están presentes Argenis Rodríguez, José Vicente Abreu, Laura Antillano, Francisco Massiani, Denzil Romero, Ednodio Quintero, Alberto Jiménez Ure, Gabriel Jiménez Emán, Armando José Sequera y Antonia Palacios, autora de la más importante obra narrativa de pluma femenina después de Teresa de la Parra.
La Poesía
A pesar de que la poesía venezolana tardó mucho en alcanzar la modernidad, un poeta que debe ser leído y valorado como el único gran poeta modernista que tuvo Venezuela, es Alfredo Arvelo Larriva, virtuoso de la rima y del soneto. Otros poetas dignos de ser recordados son Andrés Mata, Sergio Medina, Ismael Urdaneta y Andrés Eloy Blanco, el poeta más popular de Venezuela, situado entre lo tradicional y la vanguardia.
Vale mencionar también a Fernando Paz Castillo, a Luis Barrios Cruz, a Jacinto Fombona Pachano, a Rodolfo Moleiro, a Enrique Planchart, a Luisa del Valle Silva, a Enriqueta Arvelo Larriva, a Héctor Cuenca, a Julio Morales Lara y a Luis Enrique Mármol. Mención aparte merece José Antonio Ramos Sucre, maestro del poema en prosa, erudito, simbólico y misterioso.
Entre tanto, tanto los poetas de 1918 como Antonio Arraiz, cada cual por su lado, dieron al traste con las formas y el lenguaje poético atrapados en las lecciones de versificación y rimado. La vanguardia produce sólo dos poetas: Pablo Rojas Guardia y Luis Castro. A cierta distancia de estos poetas, despuntó en el movimiento vanguardista Carlos Augusto León.
El grupo Viernes, que se impuso entre 1938 y 1941, estuvo compuesto por Rafael Olivares Figueroa, Ángel Miguel Queremel, José Ramón Heredia, Luis Fernando Álvarez, Pablo Rojas Guardia, Pascual Venegas Filardo, Oscar Rojas Jiménez, Otto De Sola, y Vicente Gerbasi, aceptado hoy día como una de las voces líricas más intensas de Venezuela y de América. Entre los poetas que no siguieron las pautas viernistas destaca Juan Beroes, la figura que aupó el grupo "Suma", quien regresó a las formas poéticas clásicas y renacentistas. Luego surge Juan Liscano.
Dentro del contexto de "españolistas" hay que situar la obra de Ida Gramcko, Ana Enriqueta Terán y Luz Machado. Estas mujeres poetas ocupan un sitio de privilegio en las décadas de 1940 y 1950. En la actualidad destacan la poesía muy personal de Yolanda Pantin, Margara Russoto, Edda Armas, Cecilia Ortiz y Lourdes Sifontes.
José Ramón Medina es uno de los valores poéticos más firmes del posviernismo y el posespañolismo; sus compañeros Luis Pastori y Aquiles Nazoa no cambiaron los rasgos iniciales de su escritura neoclásica o neomodernista. Los poetas Dionisio Aymará y Carlos Gottberg, entre otros, se adentraron en la condición del hombre cotidiano.
De la llamada "Generación del Sesenta" surgen poetas excepcionales: Rafael Cadenas, Francisco Pérez Perdomo, Juan Calzadilla, Arnaldo Acosta Bello, Ramón Palomares, Caupolicán Ovalles, Hesnor Rivera. Entre este grupo de poetas y el pasado hay que situar a Juan Sánchez Peláez, cuya obra reducida pero de intensa virtud visionaria y metafórica, de desgarrones existenciales y lirismo atormentado, reconoce como fuente la generación del sesenta. La breve experiencia de la revista Cantaclaro (1950), reveló a tres poetas: Rafael José Muñoz, Jesús Sanoja Hernández y Miguel García Mackle. Alfredo Silva Estrada se concretó a crear una obra que se cuenta entre las más coherentes de la poética venezolana.
Otros poetas de ese período son Luis García Morales, Luis Guillermo Sucre, Víctor Salazar, Gustavo Pereira, Ludovico Silva, Ramón Querales, Luis Camilo Guevara, Víctor Valera Mora, Eleazar León, Elí Galindo y Julio Miranda. En Valencia, los poetas Eugenio Montejo, Alejandro Oliveros, Teófilo Tortolero, Reynaldo Pérez Só, en la revista Poesía de la Universidad de Carabobo, descartan las actitudes polémicas y crean un espacio propio.
El poema breve encuentra en Luis Alberto Crespo a un cultivador original. De la generación de los ochenta, se encuentran voces como Enrique Mujica, Miguel y Vasco Szinetar, Willian Osuna, Armando Rojas Guardia, Igor Barreto, Salvador Tenreiro, Alberto y Miguel Márquez, Alejandro Salas, Luis Pérez Oramas, Nelson Rivera y Armando Coll Martínez.
La poesía de la década de 1960 la dominan Eugenio Montejo y Luis Alberto Crespo; la de 1980, Yolanda Pantín y Rafael Arraíz Lucca (1959- ); la narrativa, figuras como José Balza, Francisco Massiani, Luis Britto García, Denzil Romero, Guillermo Morón, Gustavo Luis Carrera (1933- ), Ana Teresa Torres (1945- ), Laura Antillano (1950- ) y Stefanía Mosca (1957- ); el ensayo, Juan Carlos Santaella; y Víctor Bravo (1949- ) y Javier Lasarte (1955- ), la crítica literaria.
De la prosa y sus aplicaciones
El ensayo como subgénero vendría siendo una toma de conciencia de la propia escritura; desde este punto de vista Simón Rodríguez sería un ensayista. Ensayistas venezolanos de comienzos de siglo son Gonzalo Picón Febres, Luis López Méndez y Jesús Semprum.
Es importante la obra de Julio Planchart, Luis Correa, César Zumeta, José Gil Fortoul, Pedro Emilio Coll y Arturo Uslar Pietri, quien ha cultivado esporádicamente el ensayo literario. La enseñanza, la bibliografía, la compilación, la investigación deben mucho a humanistas extranjeros nacionalizados o integrados a la vida del país hace años, como Pedro Grases, Manuel Pérez Vila, Segundo Serrano Poncela, Juan David García Bacca, y otros muchos fallecidos, como Federico Riu, Agustín Millares Carlo, Edoardo Crema, Juan Nuño y Ángel Rosenblat.
Igualmente, sobresalen los trabajos de Eduardo Arroyo Lameda, Mario Briceño Iragorry, Laureano Vallenilla Lanz, Pedro Manuel Arcaya y Augusto Mijares. Entre los escritores de los sesenta sobresalen José Francisco Sucre y Ludovico Silva. Guillermo Sucre y Francisco Rivera pueden ser distinguidos como los mejores ensayistas actuales sobre literatura.
LA INDEPENDENCIA
La literatura hispanoamericana se hizo autónoma de la española durante este periodo (1823) gracias a los trabajos de Andrés Bello, porque él lo llenó todo con su obra intelectual, la cual traza el sendero que iba a recorrer esta literatura naciente y emancipada. Sin embargo, durante la etapa bélica (1810-1826) predomina la literatura de orientación política, cuya gran figura para Venezuela, sin duda alguna, fue Simón Bolívar, quien, además de ser el Libertador de Venezuela, fue también un escritor epistolar, orador, periodista y orientador de lo que sería la independencia.
Textos suyos como La carta de Jamaica (1815), un ensayo vertido dentro de la forma epistolar, o el Discurso de Angostura (1819), composición ensayista para ser leída en voz alta, están considerados entre sus textos más significativos. Poetas menores concibieron obras de combate, o canciones patrióticas, que los compositores musicaron y llenan la atmósfera de aquel periodo de emergencia.
ROMANTICISMO
Será dentro del romanticismo cuando la literatura venezolana logre sus primeras obras significativas. En poesía brillan los nombres de José Antonio Maitín, el primer poeta romántico, y Antonio Pérez Bonalde (1846-1892), quien logra una plena expresión romántica, convirtiéndose así en el escritor mayor de esa escuela. En prosa, la novela da sus primeros pasos, pero no logrará desarrollarse hasta finales de siglo, pese a que la primera publicada, Los mártires (1842) de Fermín Toro, sea una obra de los años cuarenta.
Al mismo tiempo la literatura vive el periodo costumbrista, que será el puente que conduzca a la expresión nacional en la novela, cosa que se encuentra en Zárate (1882), de Eduardo Blanco (1838-1912); en Peonía (1890), de Manuel Vicente Romero García —obra considerada el símbolo por excelencia del criollismo venezolano—, y en Todo un pueblo (1899), de Miguel Eduardo Pardo. En prosa crítica, durante este periodo, hay que citar a los grandes humanistas de la República; la mayor parte de ellos fueron además de ensayistas penetrantes críticos literarios. Los nombres de Fermín Toro, Cecilio Acosta, Juan Vicente González y Amenodoro Urdaneta (1829-1905), crítico literario, autor de Cervantes y la crítica (1877), son esenciales en este momento.
MODERNISMO
Durante el modernismo hispanoamericano (1882-1916), desde la publicación del Ismaelillo (1882) de José Julián Martí hasta la muerte de Rubén Darío (1867-1916), Venezuela aportó su contribución. Y lo hizo más por el camino de la prosa que de la poesía. De ahí que haya que comenzar citando al gran maestro de la prosa modernista, Manuel Díaz Rodríguez: novelista, cuentista, orador, ensayista, crítico, gran esteta de la palabra de todo el continente; no se podría dejar de mencionar a Pedro Emilio Coll, ensayista, pensador, cuentista, o al gran satírico de la novela: Rufino Blanco Fombona (1874-1944), polígrafo de esa generación.
Durante el proceso del modernismo se hicieron presentes tanto el positivismo como el criollismo. El primero dio ensayistas de la calidad de José Gil Fortoul o un crítico de la perspicacia de Luis López Méndez. Siguiendo las estéticas de su época compuso el mismo Gil Fortoul su novela Julián (1888). El criollismo se desarrolló en paralelo al modernismo. Su figura mayor es la del cuentista Luis Manuel Urbaneja Alchelpohl, considerado el padre del género en la literatura venezolana; en poesía la figura central del criollismo fue Francisco Lazo Martí, autor de la Silva criolla (1901). Los días finiseculares tuvieron en los críticos Julio Calcaño (1840-1918), Gonzalo Picón Febres (1860-1918) y Jesús Semprum sus mejores exponentes.
EL SIGLO XX
La primera generación literaria que se dio en el siglo XX fue la de "La alborada" (1909), y Rómulo Gallegos es su figura central. Coetáneo con ellos se desarrolló el trabajo novelístico de José Rafael Pocaterra (1889-1955), cuyas narraciones están más cercanas al naturalismo. Se le considera la figura esencial de la narración corta venezolana por sus Cuentos grotescos (1922); sus novelas Vidas oscuras (1916) y La casa de los Abila (1946) se encuentran entre las mejores que escribió. Contemporánea suya fue Teresa de la Parra, quien noveló en sus dos únicos libros, Ifigenia (1924) y Memorias de Mamá Blanca (1929), el carácter marginal en que vivía la mujer venezolana y memoró el fin de un universo vivencial. Durante este mismo periodo, finales de la década de 1920, Rómulo Gallegos llevó a la madurez la novela venezolana a través de Doña Bárbara (1929), Cantaclaro (1934) y Canaima (1935).
La poesía del mismo periodo la encabezaron los miembros de la generación de 1918. Entre ellos se destacan las obras de Fernando Paz Castillo (1893-1981), José Ramos Sucre y Andrés Eloy Blanco. Como una isla quedó uno de los fundadores de la modernidad poética: Salustio González Rincones. Durante este periodo la mujer insurgió en el dominio de la literatura. La lección de Teresa de la Parra fue seguida por singulares poetas como Enriqueta Arvelo Larriva (1886-1963), Luisa del Valle Silva (1902-1962), Mercedes Bermúdez de Belloso (1915- ) y una pléyade de narradoras cuya principal figura es Antonia Palacios. Rafael Angarita Arvelo (1898-1971), sistematizador del sendero de la novela, y Julio Planchart (1885-1948) se contaron entre los más hondos intérpretes del fenómeno literario en esos días.
La vanguardia se impuso en Venezuela en torno a 1928 con la publicación del número uno y único de la revista Válvula. Pese a ello, ya Antonio Arraíz (1903-1962) había abierto el sendero con su poemario Áspero (1924). Miguel Otero Silva (1908-1985) y Pablo Rojas Guardia (1909-1978) se contaron entre sus poetas más influyentes.
En la ficción narrativa Julio Garmendia había abierto el sendero del tratamiento fantástico de la narración corta con La tienda de muñecos (1927). Al año siguiente Arturo Uslar Pietri ofreció otro modelo de renovación a través de Barrabás y otros relatos (1928) con el cual inició una de las obras centrales del cuento venezolano.
Poco después, Uslar Pietri enriqueció la novela con Las lanzas coloradas (1931). A él siguieron novelistas que dejaron su impronta en la narrativa mayor, como Enrique Bernardo Núñez con Cubagua (1931), Guillermo Meneses con El falso cuaderno de Narciso Espejo (1953), Miguel Otero Silva con Casas muertas (1954) o La piedra que era Cristo (1984) o Ramón Díaz Sánchez con Mene (1936) y Cumboto (1950). Durante este mismo periodo pudieron leerse los primeros ensayos de Mario Briceño Iragorry, Augusto Mijares, Mariano Picón Salas y del propio Uslar Pietri.
En 1936, terminada la dictadura (1908-1935) de Juan Vicente Gómez (1857-1935), se inició un nuevo periodo político en el país. Éste tuvo también su impronta literaria. Se expresó primero en el decir poético del grupo literario Viernes (1939), el cual trajo nuevos aires más contemporáneos a la poesía. Su figura central fue el poeta Vicente Gerbasi. No puede dejarse de señalar la significación que tuvo también el poeta Luis Fernando Álvarez. Críticos como el alemán Ulrich Leo (1890-1964) o el erudito español Pedro Grases (1909) se sumaron a la aventura de los viernistas. El primero propuso los puntos de vista críticos para interpretar la estética de Viernes.
Durante este mismo tiempo se hizo sentir el magisterio crítico del profesor Eduardo Crema (1892-1974) e inició su labor de intérprete de las letras venezolanas Luis Beltrán Guerrero. También a finales de la década de 1930 hizo su aparición el poeta y crítico Juan Liscano. Su obra poética es de las más singulares de la aventura creadora venezolana. Gran animador del debate cultural a partir de 1936, ha sido el poeta y comentarista Pascual Venegas Filardo (1911- ). El periodismo literario tuvo su gran iniciador en José Ratto Ciarlo (1904- ), creador en 1945 de la página de arte de El Nacional.
En 1942 surgió el grupo de poetas que fue bautizado con el nombre de ese año. Aedas significativos como Juan Beroes, Ana Enriqueta (1918- ), Ida Gramcko, Luz Machado y Luis Pastori forman parte de esta promoción.
En 1946 apareció el grupo Contrapunto, el cual, si bien tuvo poetas como José Ramón Medina o Rafael Pineda (1926), contribuyó a la mayoría de edad del cuento. Entre sus cultores se cuentan verdaderos maestros, como Gustavo Díaz Solís o Héctor Mújica (1927- ). En esta promoción quien pugnó por innovar la novela fue Andrés Mariño Palacio a través de Los alegres desahuciados (1948). Sus Ensayos (1967) deben considerarse como la exposición de aquello que se propuso hacer a través de la prosa de ficción, ya que él fue el crítico de esta generación. Durante este mismo periodo hay que destacar la obra ensayística de J.L. Salcedo-Bastardo (1926- ), Guillermo Morón y los críticos Óscar Sambrano Urdaneta, Alexis Márquez Rodríguez, Efraín Subero (1931- ), Domingo Miliani y Orlando Araujo, cuyas obras se conocieron a partir de las décadas de 1950 y 1960.
El gran cambio dentro del decir poético se realizó en la década de 1950 a través del libro Elena y los elementos (1951), del poeta Juan Sánchez Peláez. En esa misma década los nombres de Rafael José Muñoz y Alfredo Silva (1933) constituyen otros hitos de la poesía, la cual se eslabonará luego con la de los poetas de la década de 1960.
Los nombres de Juan Calzadilla, el primer poeta verdaderamente urbano de la literatura venezolana, Ramón Palomares, Guillermo Sucre, Rafael Cadenas, Francisco Pérez Perdomo y Miyó Vestrini (1938-1991) forman el cuadro esencial de este periodo. La renovación de la narrativa será la obra de Salvador Garmendia a través de Los pequeños seres (1959); Garmendia, Adriano González León y Rodolfo Izaguirre contribuyeron a un cambio en la perspectiva del narrar. En el ensayo hay que nombrar a Elisa Lerner, a críticos como Guillermo Sucre, Ludovico Silva (1937-1988), Francisco Rivera o Arturo Uslar-Braum (1940-1991), ensayista singular.
La poesía de la década de 1960 la dominan Eugenio Montejo y Luis Alberto Crespo; la de 1980, Yolanda Pantín y Rafael Arraíz Lucca (1959- ); la narrativa, figuras como José Balza, Francisco Massiani, Luis Britto García, Denzil Romero, Guillermo Morón, Gustavo Luis Carrera (1933- ), Ana Teresa Torres (1945- ), Laura Antillano (1950- ) y Stefanía Mosca (1957- ); el ensayo, Juan Carlos Santaella; y Víctor Bravo (1949- ) y Javier Lasarte (1955- ), la crítica literaria.

Historia o descripción de Júpiter: breve para exposicion de colegio

Historia o descripción de Júpiter
Es el quinto planeta del Sistema Solar. Forma parte de los denominados planetas exteriores o gaseosos. Recibe su nombre del dios romano Júpiter (Zeus en la mitología griega).
Se trata del planeta que ofrece un mayor brillo a lo largo del año dependiendo de su fase. Los planetas gaseosos no tienen una superficie sólida. Su material gaseoso simplemente se hace más denso con la profundidad. En realidad, lo que vemos de ellos es la parte superior de las nubes. Júpiter es un cuerpo masivo gaseoso, formado principalmente por hidrógeno y helio.
Distancia que hay del planeta con el sol y la tierra
Distancia media del Sol 5,20336301 UA (unidades astronómicas)
Tamaño del planeta:
Tiene mas de 140 kilómetros de diámetro la distancia entre sus extremos pasando por su centro…podrían caber 1.300 planetas tierras dentro de él.
Masa: 1.900e27 kg. (Lo que pesa aproximadamente)
Gravedad La gravedad en Júpiter es 2,5 veces más intensa que en la Tierra, y su campo magnético cinco veces más intenso que el terrestre. Es decir de La gravedad de Júpiter es de 24.79 (m/s²).
Año: como Júpiter esta más lejos del sol que la tierra, tarda mas en darle la vuelta un año en Júpiter durara casi 12 de la tierra.
.Día: un día en Júpiter dura 10 horas de la tierra.
Temperatura: a causa de una gruesa capa de nubes es casi imposible saber la temperatura de la superficie de Júpiter (o incluso como es la superficie). La temperatura en la orilla de su capa de nubes es de unos 355º (grados) bajo cero es decir el planeta es frio.
Hechos importantes del planeta:
Entre los detalles atmosféricos se destacan la Gran mancha roja, un enorme anticiclón situado en las latitudes tropicales del hemisferio sur, la estructura de nubes en bandas y zonas, y la fuerte dinámica de vientos zonales con velocidades de hasta 140 m/s (504 km/h).
Se descubrió que su luna Ío tenía una actividad volcánica extraordinaria y que Júpiter también poseía anillos.
En julio de 1994 el cometa Shoemaker-Levy 9 impactó contra la atmósfera de Júpiter. El cometa había sido disgregado por la acción de la gravedad de Júpiter en 20/22 fragmentos en un paso anterior y cercano por el planeta.
Júpiter posee un tenue sistema de anillos que fue descubierto por la sonda Voyager 1 en marzo de 1979.
Entre Marte y Júpiter hay la mayor cadena de asteroides(rocas de gran tamaño que flotan) del sistema solar
Lunas que tiene el planeta:
Tiene 16 lunas y las cuatro lunas mayores mas conocidas llamados galileanos son:
1.-io,
2.-Europa,
3.-Ganimedes y
4.-Calisto y otras 12 lunas más pequeñas
Visitas de astronaves o astronautas al Júpiter
1. Júpiter ha sido visitado por varias misiones espaciales de NASA desde 1973.
2. La primera nave espacial en visitar Júpiter fue la Pioneer 10, a la que siguieron otras varias.
3. Actualmente la nave Galileo permanece en órbita alrededor de Júpiter, y continuará enviando datos durante los dos próximos años.
4. Las misiones Voyager 1 y Voyager 2 visitaron Júpiter en 1979 revolucionando el conocimiento que se tenía del planeta y sus lunas y descubriendo también su sistema de anillos.
5. En 1995 la misión Galileo, que constaba de una sonda y un orbitador, inició una misión de exploración del planeta de 7 años, descubriendo los océanos sub-superficiales de la luna Europa y varios ejemplos de vulcanismo activo en Ío.
6. En diciembre de 2000 la misión espacial Cassini/Huygens realizó un sobrevuelo lejano en su viaje con destino a Saturno obteniendo un conjunto de datos comparable en cantidad a los sobrevuelos realizados por las Voyager pero con una calidad de las observaciones mucho mejor.
7. A finales de febrero de 2007 el planeta Júpiter fue visitado por la sonda New Horizons en su viaje a Plutón.
8. Están en estudio misiones dedicadas a la observación de Júpiter y su luna Europa por parte de las agencias espaciales NASA y ESA.
9. Ningún astronauta ha ido a Júpiter por lo complicado del viaje es decir pudiese morir en el camino.
Conclusiones: es el quinto planeta, que dentro de Jupiter cabe todo el sistema solar, hay una tormenta huracanada desde hace 400años, es un planeta gaseoso y frio compuesto de hidrogeno y helio, ningún humano lo ha visitado por lo complicado del viaje, tine 16 lunas y tiene una gravedad es de 2,5 veces mas intensa que nuestro planeta
Valentina Alejandra Hernández Espitia 3º grado sección B

factorizacion: matematicas

Factorización
En álgebra, la factorización es expresar un objeto o número (por ejemplo, un número compuesto, una matriz o un polinomio) en el producto de otros objetos más pequeños (factores), (en el caso de números debemos utilizar los números primos) que, al multiplicarlos todos, resulta el objeto original. Por ejemplo, el número 15 se factoriza en números primos 3 × 5; y a²-b² se factoriza en el binomio conjugado (a - b)(a + b).
La Factorización se utiliza normalmente para reducir algo en sus partes constituyentes. Factorizar enteros en números primos se describe en el teorema fundamental de la aritmética y factorizar polinomios en el teorema fundamental del álgebra.
Factorizar un polinomio
Antes que nada, hay que decir que no todo polinomio se puede factorizar utilizando números reales, si se consideran los números complejos sí se puede. Existen métodos de factorización, para algunos casos especiales.
Binomios
Diferencia de cuadrados
Suma o diferencia de cubos
Suma o diferencia de potencias impares iguales
Trinomios
Trinomio cuadrado perfecto
Trinomio de la forma x²+bx+c
Trinomio de la forma ax²+bx+c
Polinomios
Factor común
Caso I - Factor común
Sacar el factor común es extraer la literal común de un polinomio, binomio o trinomio, con el menor exponente y el divisor común de sus coeficientes.
Factor común monomio
Factor común por agrupacion de términos

Factor común polinomio
Primero hay que sacar el factor común de los coeficientes junto con el de las variables (la que tenga menor exponente). Se toma en cuenta aqui que el factor comun no solo cuenta con un término, sino con dos.
veamos un ejemplo: 5x2(x -y) + 3x(x -y) +7(x -y)
Se aprecia claramente que se esta repitiendo el polinomio (x -y), entonces ese será el factor común. El otro factor será simplemente lo que queda del polinomio original, es decir: (5x2 + 3x +7)
Finalmente la respuesta será: (x -y)(5x2 + 3x +7)
En algunos casos debemos utilizar el número 1, por ejemplo en: 5a2(3a +b) +3a +b Que se puede utilizar como: 5a2(3a +b) +1(3a +b)
Entonces la respuesta seria: (3a +b) (5a2 +1)
Caso II - Factor común por agrupación de términos
Para trabajar un polinomio por agrupación de términos, se debe tener en cuenta que son dos características las que se repiten. Se identifica porque es un número par de términos. Para resolverlo, se agrupan cada una de las características, y se le aplica el primer caso, es decir:
Un ejemplo numerico puede ser:
2y + 2j +3xy + 3xj =
entonces puedes agruparlos de la siguiente manera:
(2y+2j)+(3xy+3xj)
Aplicamos el primer caso (Factor común)
2(y+j)+3x(y+j)
=(2+3x)(y+j)
Caso III - Trinomio cuadrado perfecto
Se identifica por tener tres términos, de los cuales dos tienen raíces cuadradas exactas, y el restante equivale al doble producto de las raíces del primero por el segundo. Para solucionar un T.C.P. debemos reordenar los términos dejando de primero y de tercero los términos que tengan raíz cuadrada, luego extraemos la raíz cuadrada del primer y tercer término y los escribimos en un paréntesis, separándolos por el signo que acompaña al segundo término, al cerrar el paréntesis elevamos todo el binomio al cuadrado.
Organizando los términos tenemos
Extrayendo la raíz cuadrada del primer y último término y agrupándolos en un paréntesis separados por el signo del segundo término y elevando al cuadrado nos queda:
Caso IV - Diferencia de cuadrados
Se identifica por tener dos términos elevados al cuadrado y unidos por el signo menos. Se resuelve por medio de dos paréntesis, (parecido a los productos de la forma (a-b)(a+b)), uno negativo y otro positivo. En los paréntesis deben colocarse las raíces. Ejemplo:
La factorización de la diferencia o resta de cuadrados consiste en obtener las raíz cuadrada de cada término y representar estas como el producto de binomios conjugados.
Caso V - Trinomio cuadrado perfecto por adición y sustracción
Se identifica por tener tres términos, dos de ellos son cuadrados perfectos, pero el restante hay que completarlo mediante la suma para que sea el doble producto de sus raíces, el valor que se suma es el mismo que se resta para que el ejercicio original no cambie.
Caso VI - Trinomio de la forma x2 + bx + c
Se identifica por tener tres términos, hay una literal con exponente al cuadrado y uno de ellos es el término independiente. Se resuelve por medio de dos paréntesis, en los cuales se colocan la raíz cuadrada de la variable, buscando dos números que multiplicados den como resultado el término independiente y sumados (pudiendo ser números negativos) den como resultado el término del medio. Ejemplo:
Ejemplo 2: x2+5x+6=0la factorización queda como:(x+3)(x+2)=0ya que 3x2=6 y 3+2=5
Caso VII Suma o diferencia de potencias a la n
La suma de dos números a la potencia n, an +bn se descompone en dos factores (siempre que n sea un número impar):
Quedando de la siguiente manera: xn + yn =(x+y)(xn-1-xn-2y+xn-3y2-...+xyn-2+yn-1)
Ejemplo: x3 + 1=(x+1)(x2-x+1)
La diferencia también es factorizable y en este caso no importa si n es par o impar. Que dando de la siguiente manera:
xn - yn =(x-y)(xn-1+xn-2y+xn-3y2+...+xyn-2+yn-1)
Ejemplo:
x3 - 1=(x-1)(x2+x+1)
a2 - b2 = (a-b)(a+b)
como podrán notar las famosas diferencias, ya sea de cuadrados o de cubos salen de un caso particular de esta generalización.


Caso VIII Trinomio de la forma ax2 + bx + c
En este caso se tienen 3 términos: El primer término es un cuadrado perfecto, osea que tiene raíz cuadrada exacta, el segundo término tiene la mitad del exponente del término anterior y el tercer término es un término independiente, osea sin una parte literal, asi´:
Para factorizar una expresion de esta forma; primero se extraen los factores de los dos términos de los extremos, despues de extraidos se multiplican cruzandolos entre si, osea el primer factor del término de la derecha y el segundo factor del término de la izquierda y lo mismo con los otros dos, así:
Los factores de 4x² son:4x y x, y los de 9 son:3 y 3. Por lo tanto se multiplica 4x por 3 y x por 3, luego se suman los productos y el total debe ser el término de en medio, en este caso 15x, veamos:
Luego encerramos en dos paréntesis los dos primeros factores y los dos últimos (en línea recta), y ese será el resultado de la descomposicion factorial, así:

patrimonio arquitectonico de venezuela: lugares de interes.

Arquitectura de Venezuela
La Arquitectura de Venezuela es el arte edificado tanto en Venezuela, como por arquitectos venezolanos en otras partes del mundo. La arquitectura venezolana es una mezcla de la cultura autóctona indígena venezolana y de las adoptadas en el país por la transculturización artística de las distintas culturas arquitectónicas que se comenzaron a proyectar en Venezuela desde la llegada de los españoles a territorio venezolano. Ciudad Universitaria de Caracas. Declarada Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO

Etapas de la Arquitectura Venezolana
1 Arquitectura indígena
1.1 Prehistoria
1.2 Arquitectura Neoindia
1.3 Arquitectura Indohispana
2 Arquitectura colonial
2.1 Arquitectura civil
2.2 Arquitectura religiosa
2.3 Arquitectura militar

Arquitectura indígena
Prehistoria
Se estima que el hombre llegó a Venezuela desde el año 15000 a. C., en el período conocido como Paleoindio. Como el número de etnias era muy reducido, en sus inicios sólo 20 o 30 hombres poblaron las tierras venezolanas, que procedían del norte del Continente, descendientes de oleadas provenientes de Asia.
Ningún estudio arqueológico ha logrado comprobar la existencia de alguna arquitectura creada por el hombre prehistórico en territorio venezolano entre el Paleoindio y el Mesoindio (15000 a. C. hasta 1000 a. C.), en parte esto se debe a que las poblaciones indígenas en aquellos tiempos eran nómadas, y por tal motivo, no construyeron ningún tipo de vivienda, pues no se establecían en un lugar en específico. Posiblemente se refugiaban en cavernas o cuevas.


Arquitectura Neoindia
En Venezuela, el hombre prehistórico empezó a construir arquitecturas útiles, aproximadamente desde el año 1000 a.c hasta el siglo XV d. C., en el período conocido como el "Neoindio".
La arquitectura neoindia consistía en construcciones incipientes, como terrazas agrícolas y bóvedas alineadas por piedras, llamadas mintoyes, que eran utilizadas como tumbas y silos para el almacenamiento de productos agrícolas.
En los llanos occidentales hay evidencias de construcciones artificiales asociadas a la agricultura, que consisten en terraplenes, campos elevados, camellones o calzadas que funcionaban como muros de contención de las aguas en zonas anegadizas y permitían, entre otras cosas, atravesarlas a pie.
También se han registrado 6 estaciones de conjuntos megalíticos compuestos por menhires, o rocas verticales en fila, en algunas de las que han sido encontradas se detallan las representaciones artísticas del indígena venezolano, con grabados petroglíficos. El material más trabajado en este período fue la piedra.

Arquitectura Indohispana
La arquitectura Indohispana es la que se comienza a desarrollar a partir del año 1498 d.C., año en el que llegan los colonizadores a costas venezolanas. En el siglo XV se proyectan dos tipos de arquitecturas, la trabajada por los aborigenes venezolanos, y la construida por los españoles en territorio venezolano.
Palafitos.
La arquitectura indígena venezolana era trabajada en dos espacios diferentes, el agua y la selva. A la arquitectura de agua, corresponden los palafitos, que eran viviendas comúnes de las tribus wayúu y warao. Eran viviendas pequeñas, apoyadas sobre pilotes de madera, construidas sobre las aguas tranquilas de los lagos y lagunas. Cuentan los historiadores que cuando Américo Vespucio llegó a costas venezolanas y observó los palafitos del Lago de Maracaibo, llamó al lugar "Pequeña Venecia", donde derivó tiempo después el nombre de Venezuela. Hoy en día aunque la cantidad de comunidades indígenas han disminuido, las que aún existen conservan la arquitectura de sus ancestros en los territorios de la costa oriental del Lago de Maracaibo y en el Delta del Orinoco aún se pueden encontrar estos palafitos.

Churuatas.
En cambio, las etnias que habitan las selvas tienen una arquitectura distinta, la churuata, era y sigue siendo el tipo de vivienda predominante en los poblados indígenas. La churuata es una especie de choza, pero muy particular, es una vivienda colectiva propia de los pueblos panare y piaroa, ubicados al sur del Orinoco. Se destaca por su armazón de postes de maderas y círculos concéntricos interiores, sobre los que se colocan los delgados haces de palma que conforman la capa impermeable del techo y la perfección de sus formas, coronada por una punta cónica en la que culmina el techo y destaca sobre la vivienda. La churuata se ha convertido en los últimos años en un icono de la cultura venezolana, pues ha sido llevada a las ciudades, en espacios públicos como parques, restaurantes, sitios de esparcimiento, hoteles e inclusive como espacio incorporado en casas modernas.
Aunque las viviendas más apreciadas y que más han perdurado hasta la actualidad en los pueblos indígenas son el palafito y la churuata, otras etnias tenían su modelo propio de vivienda. Los wahiba, construyen una vivienda colectiva hecha de palma y bambú, de planta rectangular, con grandes aleros y de dos plantas que se dan uso en dos tiempos del año. Cuando es época de lluvia las aldeas suelen quedar inundadas, por lo que ellos viven en el segundo piso, cuando es época de sequía viven en la planta de abajo.
Los indígenas venezolanos básicamente usaban: madera, palmas, caña, bambú, mangle y enea para la construcción de sus casas.

Arquitectura colonial
Calle Colonial La arquitectura colonial venezolana es construida desde el siglo XVI cuando Venezuela comienza a ser colonia dependiente del Imperio Español, hasta 1810, cuando comienza el proceso de independencia de Venezuela.
La arquitectura de esta época se caracteriza por su discreta modestia. La explicación está en las condiciones socioeconómicas del país. Venezuela no ofrecía entonces a los colonizadores las inmensas riquezas guardadas por la naturaleza para tiempos posteriores.



Una provincia aparentemente poco rica no podía permitirse el lujo de construir edificios de alto costo a imitación de los grandes virreinatos que existían para la época y la sociedad colonial no brindaba tampoco un cuadro tan próspero como el de otros países de América Latina.
La simplificación de los problemas técnicos, la renuncia a la mayoría de los elementos decorativos y abigarradas ostentaciones de barroquismos fantasiosos, la imposibilidad de utilizar materiales costosos y la consiguiente falta de artesanos, contribuyeron a establecer una modesta pero bien definida fisonomía de la arquitectura colonial de Venezuela.

Arquitectura civil
Quinta Anauco, Caracas. La vivienda popular de la colonia se caracterizaba por la simplicidad de sus formas, sin muchos efectos escenográficos, mientras que la sobriedad era la principal característica de las mansiones aristocráticas, con una fuerte influencia morisca heredada de la España Meridional.
Se puede reconocer la funcionalidad de cada arquitectura colonial, por el empleo de los materiales, algunos como la madera, la caña amarga, el adobe, la tapia y la arcilla, que sirvió para la creación de ornamentos funcionales.
La idea constante que preside la arquitectura colonial venezolana de protegerse del sol, la lluvia y la luz, se reencuentra en el estudio las fachadas de las casas de la época.
Algunas de las arquitecturas coloniales más representativas que perduran en la actualidad son:

1. Casa Natal del Libertador Simón Bolívar en Caracas;
   Casa Guipuzcoana en La Guaira;
   Casa Amarilla en Caracas;
   Casa de la Capitulación en Maracaibo;
   Quinta Anauco en Caracas;
   Casa de la ventanas de hierro en Coro;
   Casa del Congreso de Angostura en Ciudad Bolívar.
   
   
   Arquitectura religiosa

Catedral de Caracas. Los templos eran constituidos por una casi invariable, disposición conformada por una planta rectangular, tres naves separadas por arcos de cubierta de alfarje compuesta de una armadura de madera de pares, nudillos, tirantes y almizate. Las edificaciones católicas que se construían despejaban sencillez y pobreza, pues dentro de sus arquitecturas prácticamente no existían variantes de relevancia y la poca diversidad de materiales de construcción dictaba el diseño y la calidad de la arquitectura religiosa en la época de la colonia. Para mediados del siglo XVI en Venezuela no abundaban las familias pudientes capaces de levantar a sus expensas grandes iglesias y conventos. La misma iglesia católica, los obispos y las órdenes religiosas no disponían de los medios suficientes para erigir monumentos religiosos comparables con los de otros países del continente. El siglo XVII fue de reconstrucción de los templos católicos que habían sido destruidos por el terremoto de 1641. El siglo XVIII, específicamente entre 1728 y 1785 la prosperidad que gozó Venezuela por la apertura de la Compañía Guipuzcoana se reflejó también en la construcción de nuevas arquitecturas, en especial de tipo religiosas.
Las ciudades de Coro y Caracas tuvieron el mayor auge en construcciones religiosas.
Algunas de las edificaciones religiosas más representativas son:

Catedral de Caracas;
Panteón nacional en Caracas;
Catedral de Coro;
Convento de San Francisco en Caracas;
Iglesia de San Francisco en Caracas;
Palacio Arzobispal de Caracas;
Capilla de La Trinidad en Caracas;
Iglesia de Nuestra Señora de Santa Ana en Coro;
Iglesia de Nuestra Señora del Rosario de Curucay en Caracas.
Iglesia del Calvario de Carora.


Arquitectura militar
Fortín Solano, Puerto Cabello. Cuartel Mariano Montilla, Estado AraguaDurante la época de la colonia eventualmente se producían enfrentamientos entre los conquistadores españoles y bárbaros que navegaban en costas venezolanas, a fin de apoderarse de las provincias ubicadas en las costas del país. Para el momento, los reinos de Europa afrontaban una crisis económica, por lo que tripulaciones armadas inglesas, holandesas, portuguesas y francesas arribaban a Venezuela, con el fin de apropiarse de los territorios de la provincia y saquear las ciudades costeras.
Las costas e islas venezolanas fueron escena de combates producidas por corsarios y piratas, por lo que España se vio en la obligación de mantener su imperio, construyendo castillos, baluartes, cuarteles y fortificaciones que resguardaban las ciudades de la provincia.

Castillo Santa Rosa en Margarita;
Fortín Solano en Puerto Cabello
Castillo San Felipe en Puerto Cabello
Castillo de Araya en Araya;
Cuartel San Carlos en Caracas;
Castillo de San Carlos de Borromeo en Margarita;
Castillo de San Carlos de la Barra en Maracaibo;
Castillo de San Antonio de la Eminencia en Cumaná;
Fuerte Villapol en Santo Tomé de Guayana.

Arquitectura andina

Es el estilo distintivo de los países que forman parte de la cordillera andina, desarrollada por las diversas culturas prehispánicas a lo largo de Venezuela, Colombia, Ecuador, Perú, Bolivia, Chile y Argentina durante los siglos XIV y XV, aunando elementos iconográficos emblemáticos.
El extenso uso del adobe y madera en las aéreas costeras, tan igual como el uso de piedras exactamente labradas y adosadas en las áreas de cordillera así como el manejo de los niveles y la andenería como parte de la contextualización orgánica de la obra con el entorno, han sido marcas indiscutibles de la arquitectura andina.

Patrimonio Arquitectónico
Se puede entender un edificio, conjunto de edificios o las ruinas de un edificio, o de un conjunto de edificios, que con el paso del tiempo, ha adquirido un valor mayor al originalmente asignado y que va mucho más allá del encargo original. Este valor, como lo señalan los capítulos de ICOMOS, puede ser cultural o emocional, físico o intangible, histórico o técnico.
El concepto de "Patrimonio Arquitectónico", está inmerso en el de Patrimonio Cultural, sin embargo, el primero se refiere, casi exclusivamente a las obras de arquitectura que dicen relación con la identidad y la memoria de un lugar.
Las obras de arquitectura que pueden ser consideradas de Patrimonio Arquitectónico, serán entonces las que debido a una multiplicidad de razones, no todas ellas técnicas o artísticas, se consideran que sin ellas, el entorno donde se ubican, dejaría de ser lo que es. El patrimonio es todo aquello que recibimos de nuestros antepasados la herencia que le dejamos a nuestroshijos.


Arquitectura tradicional Venezolana
es una conjugación de nuestra cultura indígena con distintas culturas arquitectónicas de origen foráneo, no es de extrañarnos que sea así pues nuestra raza, nuestra cultura y nuestro pueblo es un mestizaje donde no podemos imponer el inicio ó el fin de nuestros orígenes.
En este marco de transculturización perenne encontramos una arquitectura tradicional muyautóctona que forman un patrimonio que pertenecen a las distintas comunidades ya sean urbanas o rurales, convirtiéndose en el escenario diario de quienes las habitan. Nuestra arquitectura tradicional suele regirse por patrones aportados por nuestros ancestros y se realizan con materiales y técnicas propios de la región donde se desarrollan, adaptándose al medio ambiente y resolviendo cada necesidad imponiéndose ante la geografía y el clima donde se desarrolla.
Esa sabiduría que impulsa a realizar construcciones acordes al clima y geografía se han vuelto con el pasar del tiempo parte de la memoria colectiva pasando los conocimientos de generación tras generación.
En Venezuela contamos con una arquitectura tradicional resultado del mestizaje de los patrones constructivos y materiales traídos por lo españoles y utilizando los sistemas indígenas que lejos de desaparecer tras el proceso de conquista se afianzaron tanto que aún tienen vigencia en nuestros días. Ejemplo es que el bahareque aún se continua haciendo, y los tradicionales techos de caña amarga y . madera cubiertos de paja y teja siguen vigentes.Otro ejemplo de construcciones netamente tradicionales que actualmente siguen en uso son los palafitos que se construyen sobre las aguas lejos del pantano.
Aunque la arquitectura tradicional es muy parecida en todas la regiones de nuestra tierra, podemos identificar distintas edificaciones y construcciones según la región donde se desarrollen. Podemos identificar distintas particularidades en la arquitectura si hacemos una divino de la geografía venezolana entre, llanos, selva, costa y montaña.
En todas existen diversos elementos comunes como el zaguán, el patio central, las fachadas contiguas, los ventanales con pollos, pero existen diversas particularidades que dan respuesta a las necesidades del hombre.

Según el medio geográfico donde se desenvuelve y esto hace que cada región tenga sus propias características arquitectónicas. Arquitectura de la costa:
Bañada con las aguas azules del mar caribe, las costas venezolanas penetran a través de los ríos a lejanos lugares, este hermoso mar ha sido el portador de infinidad de elementos culturales detenidos solo por la montaña...ejemplo es Caracas que estando cercana a la costa no tiene cultura de caribe. En un principio la arquitectura de origen español invadió nuestra tierra con la conquista pero ya a mediados del siglo XVIII se presenta un cambio cuando la influencia del caribe invade las costas, aperturando una transformación radical en la construcción castellana. Costa húmeda:
Costa húmeda se encuentra una arquitectura muy variada de gran influencia caribeña, encontramos desde palafitos, que son edificaciones tradicionales de origen remoto, hasta casonas finamente edificadas en La Guaira, uno de los principales puertos del país.
Los palafitos se elevan sobre las aguas y las bases o pilotes donde se edifican son de madera de mangle o vera, estos pilotes pueden durar casi cien años, sobre ellos se levantan lascasas que son ambiadas en cada generación, están construidos de madera rolliza y con tablas ligeramente separadas entre si para que circule el aire. Las familias que allí habitan disponen de pequeñas barcas con remos para trasladarse, también construyen "maromas" que son especies de calles en madera por las cuales se comunican diversas familias.
Costa Seca: Es una arquitectura de origen más español que caribeño, mezclado con diversos elementos indígenas. Se utiliza mucho el bahareque y la tapia. La arquitectura tradicional construida en estos territorios es la misma en toda la costa del país, predomina el colorido, la altura de las casas, la profusión de vanos en todas las fachadas para que circule es escaso aire, las calles generalmente están bien arregladas, destacan los gratos balcones con aleros que los protegen de la lluvia. Destacan las celosías y romanillas en las grandes ventanas..

Arquitectura de montaña: Las montañas venezolanas podemos clasificarlas en tres regiones representativas para hablar de la arquitectura, los andes, los valles centrales y las sierras de Falcón y Lara. La arquitectura de las edificaciones construidas en estas montañas nacen de la herencia española. Las viviendas están basadas en el modelo de casa castellana o española, caracterizados por el patio central ,el zaguán, el solar o patio posterior y el corredor interno alrededor del cual se ubican las habitaciones, los materiales utilizados para la construcción son la tapia española, el bahareque autóctono, la paja, la teja, la madera y la piedra.
En las montañas los pueblos generalmente están emplazados en pequeños valles, sus tamaños dependen de las posibilidades de explotación de las diversas áreas que lo circundan , nunca los pueblos de las montañas pueden crecer desmesuradamente, suelen estar limitados por la geografía y por las posibilidades de explotación agrícola.
Arquitectura de la selva y de los llanos: Las tierras de los llanos y selvas venezolanas tienden a ser los menos poblados de nuestro país, esta característica tiene una repercusión importante en la arquitectura de la zona. El hecho de que sea poco poblado a permitido en la selva amazónica que la arquitectura indígena se conserve intacta hasta nuestros días, allí el shabono, la churuata y los palafitos son hoy en día tal cual como los encontraron los europeos al llegar a estas tierras.
Por otra parte en los llanos se encontró el punto de partida de la riqueza venezolana del siglo XVIII que convirtió a Venezuela en Capitanía general , la base de la riqueza estaba en la agricultura y la ganadería, por lo que no es de extrañar que los pueblos llaneros fueran ricos a finales de ese siglo. Barinas fue la primera ciudad donde se construyó una plaza de doble tamaño en Venezuela. Las casas de los llanos son mas grandes y mas altas que en otras regiones, lo cual permite mejorar el confort interior, se encuentran muchas casa de doble planta, las estructuras mas altas están sustentadas en columnas de mampostería las cuales sustituyeron las columnas de madera utilizadas en todo el país, esas columnas nos son sinónimo de la riqueza que existía en eso pueblos. En los llanos las calles se confunden con el horizonte. La tierra es plana y llena de ríos de accesos difíciles en invierno y insoportables en verano, rasgos que la hacen una tierra fértil pero inhóspita. Allí se construyeron pueblos grandes y generosos, todos muy planos...


La región de los andes comprende los estados:
· Táchira,
· Trujillo,
· Merida
Región los Andes

Patrimonio Arquitectónico de Táchira
· Ateneo del Táchira o Antiguo Salón de Lectura
· Casa Steinworth / Museo Antropológico del Táchira
· Catedral de San Cristóbal
· Edifico Nacional
· Monumento a Jesucristo
· Palacio de los Leones
· Palacio Episcopal
· Plaza Bolívar
· Puente Libertador
· Centro Cívico
· Museo Nacional Cipriano Castro
· Museo del Táchira
· Complejo Ferial
· Plaza monumental de Toros
· La Iglesia de San José
· La Iglesia del Perpetuo Socorro
· La Iglesia Santo Domingo de Guzmán o El Ángel
· La Unidad Vecinal
· La Plaza Los Mangos
· Plaza de Los Enanitos
· Complejo Deportivo Pueblo Nuevo
· Complejo Deportivo Paramillo
· Complejo Deportivo Metropolitano
· Complejo Deportivo Parque la Marina
· Gimnasio Cubierto Arminio Gutiérrez Castro
· Pabellón de Gimnasia
· Gimnasio Vertical de Deportes de Combate
· Hospital Central de San Cristóbal
· Casa Sindical
· Complejo de Villas Olímpicas
· Basílica de Nuestra Señora de la Consolación

Patrimonio Arquitectónico de Trujillo

· Monumento armisticio
· Ateneo de Boconó.
· Ateneo de Trujillo.
· Convento de Regina.
· Galerías el Ojo de la Iglesia San Alejo.
· Iglesia San Juan Bautista.
· Iglesia San Juan Bautista de Betijoque.
· Iglesia San Miguel Arcángel.
· Iglesia San Miguel de Boconó.
· Monumento a la Virgen de la Paz.
· Monumento o Capilla del Dr. José Gregorio Hernández.
· Museo Alfredo Paredes.
· Museo Precolombino Jacinto González.
· Museo Trapiche los Clavos.
· Museo Tulene-Bertoní.


Patrimonios Arquitectonico Merida

· El teleférico de Mérida, el teleférico más alto del mundo. Alexis y la Venezuela de Antier (1925).
· La Montaña de los Sueños.
· Basílica Menor de Santa Lucía (TIMOTES) Jesús Daniel Rivas.
· Casa Bosset.
· Casa de la Cultura Juan Félix.
· Casa de los Gobernadores.
· Catedral Metropolitana.
· Centro Cultural Tulio Febres Cordero.
· Galería la Otra Banda.
· Hacienda la Victoria.
· Heladería Coromoto.
· Iglesia Nuestra Señora de Belén.
· Iglesia Nuestra Señora del Espejo.
· Iglesia San Miguel del Llano.
· Jardín Acuario de Mérida.
· La Azulita.
· La Montaña de los Sueños.
· Los Aleros.
· Monumento a la Loca Luz Caraballo
· Museo Arqueológico "Gonzalo Rincón Gutiérrez".
· Museo Arquidiocesano y Palacio Arzobispal.
· Museo de Arte Colonial.
· Museo de Arte Moderno "Juan Astorga Anta".
· Museo de Ciencias y Tecnología.
· Museo Inmaculada Concepción.
· Museo Mariano Picón Salas.
· Palacio de los Niños.
· Pueblo de los Nevados.
· Santuario de las Reliquias de San Benito (TIMOTES) Jesús Daniel Rivas


Región de los Llanos
Comprenden los estados
· Guarico
· Portuguesa
· Barinas
· Cojedes
· Apure
Patrimonios Arquitectónico Guárico
· Ateneo de Altagracia,
· Carpa Teatro,
· Casa de la Cultura Francisco Lazo Martí
· , Casa de la Cultura Lorenzo Rubí Zamora,
· Casa de la Cultura Víctor Manuel Ovales,
· Casa de la Cultura Zaraza,
· Catedral de Calabozo,
· Galería de Arte Rubín Zamora,
· Galería de Arte Víctor Manuel Ovales,
· Hacienda La Elvira.



Patrimonios Arquitectónico Cojedes
· Autódromo Internacional San Carlos,
· Catedral de San Carlos,
· El Pao.
· Iglesia Inmaculada Concepción,
· Iglesia San Juan Bautista,
· Iglesia Santo Domingo
· Monumento el Mango,
· Museo la Blanquera,
· Poblado el Baúl,
· Taguanes,
· Tinaco,
· Tinaquillo


Patrimonio Arquitectónico Apure
· Campamento Turístico Doña Bárbara,
· Campo de Batallas de Mucuritas,
· Campo de la Batalla de las Queseras del Campo de la Batalla del Yagual,
· Casa de Bolívar Elorza
· Hato Araguaquén
· Hato el Frío,
· Población de Achaguas
· Población de Acriben.

Patrimonios Arquitectónico Barinas
· Casa de la Cultura,
· Casa del Poeta Lazo Martí
· Centro Cultural Alfredo Arvelo Larriva
· Complejo Turístico Virgen del Real,
· El Calvario Embalse Manuel,
· Iglesia Barroca San Nicolás de Mira de Obispos,
· Iglesia Inmaculada Concepción,
· Museo Alberto Ravelo Torrealba
· Palacio el Marques,
· Taller Municipal de Arte Rafael Calvo.
Patrimonios Arquitectónico Portuguesa
· Área Colonial de la Ciudad de Araure,
· Ateneo Popular,
· Ateneo Popular de Basílica,
· Catedral Nuestra Señora de Coromoto
· Casa de la Cultura Carlos Gauna
· Casa de la Cultura Carmen Vidalia Liscano,
· Casa de la Cultura Miguel Ángel García,
· Casacoima,
· Casco Colonial de Guanare,
· Centro Cultural y Artesanal Casa Vieja,
· Centro de Interés Histórico e Iglesia Colonial San Fernando Rey,
· El Teatro Tempo de Guanare y el Teatro Principal de Araura
· Iglesia de Nuestra Señora del Pilar,
· Iglesia San Miguel Arcángel,
· Monumento a la Batalla de Araure (El Túmulo),
· Museo de la Ciudad de Píritu
· Museo de las Muñecas,
· Museo de los Llanos,
· Museo Inés Mercedes Gómez,
· Museo José Antonio,
· Plaza de la Coronación,
· Santuario Nacional Nuestra Señora de Coromoto


Región Occidente
Comprenden los estados
· Lara
· Yaracuy
· Falcon

Patrimonios Arquitectónico Lara
· Catedral de Barquisimeto
· Complejo Feria.
· Domo Bolivariano.
· El Obelisco.
· Sanare.
· Los Viñedos de Altagracia.
· Municipio Palavecino.
· Museo Antropológico.
· Museo Arqueológico en Quíbor.
· Museo de Barquisimeto.
· Museo La Salle.
· Parque Ayacucho.
· Poblado de Barbacoas.
· Poblado de San Pedro.
· Santuario de la Divina Pastora.
· Teatro Juárez.
· Tintorero.
· Zona Colonial de Carora

Patrimonios Arquitectónico Yaracuy
· Balneario el Buco.
· Balneario el Guarataro.
· Balneario Guayabito.
· Balneario la Toma.
· Balneario los Canales.
· Baños de Guaremal.
· Cascada el Chorrerón de Tinajas.
· Cascada los Chorritos.
· Cascadas el Playón.
· Cuevas Palacio de la Reina.
· Cuma ripa, El Picacho.
· Las Minas.
· Mirador Cruz de Capuchino.
· Monumento Natural María Lionza.
· Parque de la Exótica Flora Tropical y Misión Nuestra Señora del Carmen.
· Parque el Dorado.
· Parque Leonardo Bernabo.
· Parque Nacional General Manuel Manrique (Tirgua).
· Parque Nacional Yurubí.
· San Felipe el Fuerte.


Patrimonios Arquitectónico Falcón

· Ateneo de Churuguara.
· Ateneo de Coro.
· Balcón de los Arcaya.
· Balcón Señor.
· Casa de antigüedades Pablo Lucio.
· Casa de las Ventanas de Hierro.
· Casa de Los Torres.
· Casa del Hato San Francisco.
· Casa del Sol, Casa del Tesoro.
· Catedral Basílica Menor de Coro.
· Cementerio Judío.
· Centro de Historia Cruz de San Clemente.
· Escuela de música Elías David Curiel, Hato Araque o casa de Josefa Camejo.
· Iglesia de San Nicolás de Bari.
· Iglesia San Clemente.
· Iglesia San Francisco.
· Museo Alberto Enríquez.
· Museo de Arte de Coro.
· Museo de Cerámica y Loza Popular.


Región del Zulia
Comprende el estado
· Zulia
Patrimonios Arquitectónico Zulia
· Los Pueblos de Altagracia,
· Museo Arqueológico El Tocuco,
· Museo General Rafael Urdaneta,
· Museo la Casa de Morales,
· Museo Municipal de Artes Gráficas,
· Poblado de Santa Rita,
· Puente Rafael Urdaneta,
· Teatro Baralt,
· Teatro Centro de Bellas Artes.

Región Capital
Comprende el
· Distrito Capital y
· Vargas
Patrimonio Arquitectónico distrito capital
· Ateneo de Caracas.
· Capitolio Federal.
· Casa Amarilla.
· Casa Natal del Libertador.
· Catedral de Caracas.
· Concejo Municipal.
· Cuadra de Bolívar.
· Hipódromo la Rinconada.
· La Viñeta.
· Museo Arturo Michelena.
· Museo de Arte Colonial.
· Museo de Arte Contemporáneo Sofía Imber.
· Museo de Bellas Artes.
· Museo de Ciencias.
· Museo de los Niños.
· Museo del Folklore.
· Museo del Teclado.
· Museo del Transporte.
· Palacio de Miraflores.
· Panteón Nacional Patrios.
· Paseo los Próceres.
· Poliedro de Caracas.
· Teatro Municipal.
· Teatro Nacional.
· Teatro Teresa Carreño.

Patrimonio Arquitectónico Vargas
· Batería El Colorado.
· Casa Guipuzcoana.
· Casa Natal de José María España.
· Fuerte de San Carlos.
· Fuerte El Gavilán.
· Fuerte La Vigía.
· Fundación John Boulton.
· Iglesia de la Guaira.
· La Capilla del Cardonal.
· La Ermita del Carmen.
· La Guzmania.
· Museo Armando Reverón.
· Museo Naval.

Región Centro Oriente
Comprenden los estados
· Miranda
· Aragua
· Carabobo
·
Patrimonio Arquitectónico Miranda
· Ateneo de los Teques.
· Casa Arturo Michelena.
· Casa Museo Bolívar.
· Complejo Cultural Cecilio Acosta.
· Fundación Galería de Arte Contemporáneo Tito Salas.
· Hacienda el Rosario.
· Iglesia del Carmen.
· Iglesia nuestra Señora del Carmen.
· Iglesia Parroquial Santa Rosa de Lima.
· Iglesia San José de Barlovento.
· Iglesia San José de Chacao.
· Iglesia Santa Lucia.
· Mirador la Mariposa.
· Monumento del Tambor.
· Monumento los Diablos.
· Museo Cristóbal Rojas.
· Museo de Arte Popular de Petare.

Patrimonio Arquitectónico Aragua
· Ateneo de Aragua.
· Casa de la Cultura de Maracay.
· Casa de la Cultura la Victoria.
· Colonia Tovar.
· Instituto de Antropología e Historia del Estado Aragua.
· Museo Aeronáutico.
· Museo de Arqueología.
· Museo de Bellas Artes.
· Museo de Historia.
· Museo Histórico Militar.
· Casa del Ingenio San Mateo.
· Museo Ornitológico.
· Teatro de la Opera.

Patrimonio Arquitectónico Carabobo
· Arco Triunfal de Carabobo.
· Ateneo de Valencia.
· Calle los Lanceros.
· Capitolio Casa de Páez.
· Casa Guipuzcoana.
· Castillo Libertador.
· Castillo San Felipe.
· Catedral de Valencia.
· Catedral San José.
· Fortín Solano.
· Iglesia de San Francisco.
· Iglesia del Rosario.
· Monumento a Carabobo.
· Monumento de la Casa de la Estrella.
· Museo de antropología e historia.
· Museo de armas.
· Museo de escultura Andrés Pérez Mújica
· Parador Turístico Central Tacarigua.
· Parque Cristóbal Mendoza.
· Parque Humboldt.
· Petroglifos de Vigirima.
· Plaza el Águila.
· Teatro Municipal

Región Orinoco
Comprenden los estados
· Amazonas
· Delta Amacuro
· Bolívar

Patrimonio Arquitectónico Amazonas
· Central de Artesanato.
· Branco e Silva.
· El Boulevard Rómulo Betancourt o Plaza de Los Indios.
· El Malecón o Muelle de la Ciudad.
· El Mirador.
· El Puerto de Samariapo y Venado.
· La Casa de la Piedra.
· La Ciudad de Gavilán.
· Los Esteros de Provincial.
· Museo Etnológico de Puerto Ayacucho.
· Santo Rosario de Agua Linda.
· Teatro Amazonas.


Patrimonio Arquitectónico Delta Amacuro
· El fortín de San Francisco de Asís.
· El Padrastro o San Diego.
· Los Castillos de Guayana.
· Rancherías Indígenas: Situadas en la selva grande del Delta.
· Sus habitantes mantienen las costumbres, leyendas y tradiciones de sus
· antepasados.


Patrimonio Arquitectónico Bolívar
· Ateneo de Ciudad Bolívar.
· Ateneo de Caicara del Orinoco.
· Ateneo de Ciudad Guayana-Puerto Ordaz.
· Cárcel Vieja.
· Casa de los Gobernadores de la Colonia.
· Casa de los Machados.
· Casa del Congreso de Angostura.
· Casa del Correo del Orinoco.
· Casa de la Cultura Carlos Raúl Villanueva, en Ciudad Bolívar.
· Casa de la Cultura María Cova Fernández, en Upata.
· Casa de la Cultura Ciudad Guayana, en San Félix.
· Casa de la Cultura de Maripa.
· Complejo Cultural de Tumeremo.
· Club la Cancha.
· Fortín del Zamuro.
· Museo de Arte Moderno Jesús Soto.
· Museo de Ciudad Bolívar.
· Museo Geológico y Minero de Guayana.
· Museo Talavera.
· Quinta San Isidro.

Region Oriente
Comprende los estados
· Sucre
· Nueva Esparta
· Anzoategui
· Monagas
Patrimonios arquitectónicos del Estado Sucre

Ateneo de Carúpano
Ateneo de Cumaná
Ateneo de Güiria
Casa natal de Cruz Salmerón Acosta
Casa natal del poeta José Antonio Ramos Sucre
Castillo de Araya
Castillo de Cumaná
Convento de San Francisco
Iglesia de Santa Inés
Iglesia de Santa Rosa de Lima
Museo Gran Mariscal de Ayacucho
Museo Contemporáneo
Museo de Arqueología e Historia
Museo Quinal
Museo municipal
Museo histórico de Carúpano
Museo Irapari

Patrimonios arquitectónicos del Estado Monagas
Complejo Cultural de Maturín
Casa de la Cultura
Galería de Arte del CONAC
Catedral Nuestra Señora del Carmen de Maturín
Museo de la Iglesia de San Antonio de Maturín
Museo Arqueológico Uyapari
Museo Teatro Monterrey
Capilla de San Agustín
Pueblo Saladero de hace aproximadamente 3.000 años.
Plaza Bolívar.
Plaza del Estudiante
Plaza Ayacucho Plaza José Tadeo Monagas
Plaza Piar
Redoma Juana la Avanzadora
Plaza el indio
Plaza Rómulo Gallegos
Plaza el Balancín y Plaza de la Cultura

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